Dana Gavanski

Le bout des doigts de Dana Gavanski a quelque chose d’envoûtant. Conduisant chaque note avec une légèreté gracieuse, ils semblent danser tout en aidant leur propriétaire à exprimer les histoires qui se cachent derrière chacune de ses tonalités plus légères que l’air. Des histoires qui, sur son nouvel album When It Comes, n’auraient peut-être jamais été entendues sans la guérison de cordes vocales « perdues » et une leçon sur la manière de prendre les choses en douceur. « À bien des égards, ce disque ressemble à mon premier », raconte Dana. « Quand j’ai pu utiliser ma voix, j’ai dû me concentrer pour qu’il y ait une urgence et une trajectoire émotionnelle plus grande qu’avant… c’est très lié à la présence vocale, qui s’est étendue à un questionnement existentiel sur ma connexion à la musique. Cela ressemblait parfois à une bataille, que je perdais fréquemment. »

Arrivant là où l’introversion et l’extraversion se rencontrent, When It Comes est le disque le plus vulnérable de Dana à ce jour. Cette artiste canado-serbe, qui n’a pas peur des extrêmes, mêle harmonieusement son amour de la musique des années 50-70 à la mythologie. Dirigé par l’instinct dans sa forme la plus pure, le dernier chapitre de Dana est une ode à la voix en tant qu’instrument – son pouvoir, et la façon dont elle peut délivrer des mots qui tirent et font des nœuds dans chaque corde sensible. « Les mots peuvent être pris au pied de la lettre, mais pour moi, la plupart du temps, ils sont des pivots. Ils pointent dans une direction mais n’y restent pas nécessairement », dit-elle.